Unter der Leitung des Chefdirigenten Thomas Guggeis waren im Rahmen der Museumskonzerte drei packende, wachrüttelnde Werke in der Alten Oper Frankfurt zu hören, die um das Jahr 1938 herum entstanden sind: die Sinfonie Nr. 2 der französischen Widerstandskämpferin Elsa Barraine, das Violinkonzert des Oscar-prämierten Hollywood-Filmkomponisten Erich Wolfgang Korngold, in dem der junge Geiger Elias David Moncado, Stipendiat der Anne-Sophie Mutter Stiftung und Student an der Kronberg Academy, ein brillantes Debüt als Solist bei den Museumskonzerten gab. Nach der Pause folgte die fünfte so populäre wie brisante 5. Sinfonie von Dmitrij Schostakowitsch, die 1927 zur Zeit des stalinistischen Terrors entstand, nachdem der Komponist gedemütigt worden war.

Thomas Guggeis dirigierte im 6. Sinfoniekonzert der Museumskonzerte Werke von Barraine, Korngold und Schostakowitsch (Foto: Simon Pauly)

Weiterlesen

Bach lebt: Jauchzet, Frohlocket!

Von Petra Kammann

Eine Adventszeit ohne Bachs Weihnachtsoratorium ist frei nach Loriot möglich, aber sinnlos. Zu Bachs Zeiten wurde es ausschließlich in Kirchen oder Klöstern aufgeführt, vielfach auch heute. Aber mit einem gemischten Chor und Starsolisten hat es oft mehr Konzert- oder gar Operncharakter. In der Alten Oper konnte man im Rahmen der Frankfurter Bachkonzerte nun eine passionierte Aufführung der Kantaten I-IV des Bachschen Wunderwerks erleben – mit den jungen Stimmen der Augsburger Domsingknaben und dem Genter B’Rock Orchestra, das auf historischen Instrumenten spielte. Eine Erinnerung an die Praxis von damals und gleichzeitig eine Verjüngungskur heutiger Bachscher Aufführungspraxis…

Alle Jahre wieder: Weihnachtsoratorium  in der Alten Oper Frankfurt, Foto. Petra Kammann

Weiterlesen

Der Gemeinnützigen Hertie-Stiftung, Müller-BBM und Fraunhofer IDMT sei Dank

Von Petra Kammann

Der Intendant der Alten Oper Dr. Markus Fein hat einen ausgewählten Kreis zu einem Expertengespräch, einer Pressekonferenz, zu einem zwischen Bach und Liszt schillernden, nicht öffentlichen Konzert und einer ersten öffentlichen Testaufzeichnung in den Mozart-Saal eingeladen, außerdem passend zum Ort den brillanten Pianisten Kit Armstrong als engagierten Botschafter für eine maßgeschneiderte innovative Raumakustik. Für ihn ist die Beschäftigung mit der Musik nämlich nicht allein in enger Beziehung zu anderen Künsten zu sehen, sondern ebenso zu Naturwissenschaften und Mathematik. Auch ist er mit den Potenzialen neuer Technologien und Künstlicher Intelligenz (KI) so sehr vertraut, dass er im Mozart-Saal mit den gestandenen Akustikerexperten neben den Kostproben seiner Klavierkunst auch ein kompetentes Gespräch führen konnte.

Der experimentierfreudige Pianist Kit Armstrong und Christoph Sladeczek, Gruppenleiter Smart Acoustic Solutions am Fraunhofer IDMT, beim ersten öffentlichen akustischen Test im Mozart-Saal, Foto: Petra Kammann

Weiterlesen

Drei orchestral instrumentierte Musikerporträts

Von Petra Kammann

Ein dreiteiliges Konzert in der Alten Oper Frankfurt führte dem begeisterten Publikum vor Aug und Ohr, wie unterschiedlich zwei männliche Komponisten wie Camille Saint-Saëns (1835-1921) und Richard Strauss (1864-1949) und eine bislang kaum wahrgenommene französische Komponistin Mel Bonis (1858-1937) ihre Erfahrungen in Orchestermusik umgesetzt haben. Erstmals trat unter der Leitung des brillanten Dirigenten Thomas Guggeis, GMD des Opern- und Museumsorchesters, zudem auch die renommierte österreichische Meistercellistin Julia Hagen in Frankfurt auf.

Gelungenes Zusammenspiel zwischen dem Museumsorchester und der Cellistin Julia Hagen, Foto: Petra Kammann

Weiterlesen

Ganz nah dran am Puls der Musik

Ein paar Eindrücke von Petra Kammann

Fünf Tage lang FRATOPIA (vom 16.09 bis 21.09) in der Alten Oper. Allein der Name ist genial. Mit Musikerfahrungen aller Art baut Fra-nkfurt an der Zukunft (Utopia), an neuen Hörerfahrungen, unkonventionellen Formaten und künstlerischen Freiräumen, symbolisiert in dem über der blühenden Alten Oper schwebenden Luftschiff auf den entsprechenden Werbebroschüren und Plakaten. Soloauftritte, Lied, Kammermusik und Sinfonik, Klänge und Rhythmen aus dem Balkan, dem Nahen Osten und Kuba, Volksmusik aus Österreich, Pantomimen und Kinder, die mit zwei Celli um die Welt reisen. Alles bei freiem Eintritt und ohne Voranmeldung. Die kreativen Formate lockten über 40.000 Besucher in alle Säle der Alten Oper. Und das bei herrlichstem Spätsommerwetter.

Hereinspaziert! Die Alte Oper ist für Alle da beim Fratopia-Festival, Foto: Petra Kammann

Weiterlesen

Beflügeltes Singen unter dem  PEGASUS 

Am Montag, 26. Mai 2025 wird der Opernplatz wird zur Bühne für mehr als 1.000 singende Grundschulkinder: dann nämlich strömen Schulklassen aus ganz Frankfurt und Umgebung zur Alten Oper Frankfurt, um sich vor deren Toren für eine Dreiviertelstunde, zwischen 10.30 und 11.15 Uhr, zum Megachor zusammenzuschließen. Vorausgegangen ist dem musikalischen Open-Air-Gemeinschaftserlebnis eine intensive Vorbereitung im Unterricht, denn zum Konzept gehört die Erarbeitung des Liedrepertoires in den teilnehmenden Klassen.

Opernplatzsingen 2024 © Alte Oper Frankfurt/Salar Baygan

Weiterlesen

Bach live in verschiedenen Variationen und Formaten – Neue Zeiten für den Meister des Barock

Eine kleine Auswahl von Petra Kammann

Natürlich ist es eine liebgewonnene Tradition, eine der Bach’schen Passionen zur Osterzeit zu hören. Die Vorfreude ist daher schon groß, wenn am 12. April 2025 unter der Leitung von Raphaël Pichon die so dramatische wie bewegende Johannes-Passion mit seinem Ensemble Pygmalion in der Alten Oper aufgeführt wird und zudem Julian Prégardien die Rolle des Evangelisten übernimmt. Es ist nur eines der Top-Ten-Konzerte, die traditionsgemäß alljährlich von den Frankfurter Bachkonzerten organisiert werden. Ab sofort steht auch schon das neue Programm für die Spielzeit 2025-2026 fest. Tickets können gebucht werden. In einem lockeren Hintergrundgespräch in der Alten Oper stellte Dr. Nikolas Reinhuber das vielfältige Programm der kommenden Spielzeit vor.

Raphaël Pichon wird am 12. April 25 die Johannes-Passion dirigieren, Foto: Piergab

Weiterlesen

Zwischen gregorianischer Kirchenmusik und frühbarock-sinnlicher Marienverehrung

Von Petra Kammann

Die „Marienvesper“, das sakrale wie auch kühne Meisterstück aus dem 17. Jahrhundert, das Monteverdi 1610 kurz nach seiner Oper L’Orfeo komponierte, wird nur sehr selten aufgeführt. In der Alten Oper war es jetzt bei den Frankfurter Bachkonzerten zu erleben. Die komplexe Vesper (ein kirchliches Abendlob) mit ihrer üppigen Polyphonie im Renaissancestil, der konzertanten Mehrchörigkeit, den begleiteten Monodien, den barockhaft expressiv solistischen Passagen und dem concertato-Stil: sie alle greifen darin wirkungsvoll ineinander. Das zu koordinieren, setzt jedoch eine hohe Könnerschaft voraus. Das geheimnisvolle, bisweilen auch rhythmisch vertrackte musikalische Werk hat den Genter Altmeister der historischen Aufführungspraxis Philippe Herreweghe schon seit langem begleitet. Bereits zweimal hat er mit seinen Ensembles diesen musikalischen Kosmos in gelobten Einspielungen dargeboten. Knapp vier Jahrzehnte nach seiner ersten Aufnahme überzeugte er mit seinen Genter Musikern und dem mit ihm organisch gewachsenen Collegium Vocale Gent und der Schola Gregoriana abermals und brachte ein fluoriziernd-transparentes Klanggewebe zum Klingen. Das Publikum dankte es ihm mit nicht enden wollendem Applaus.

Philippe Herreweghe, Altmeister der Historischen Aufführungspraxis, Foto: Stephan Vanfleteren

Weiterlesen

Museumskonzert huldigt Impressionismus, Edel-Jazz und Ravel

Von Uwe Kammann

Hat man das je gesehen? Da wiegt sich jemand im Takt, folgt mit seinem Körper, seinen lässig bewegten Armen der Musik, gibt sich ihr hin, und es ist – der Dirigent. Dass Giancarlo Guerrero dieses orgiastische Finale des Ravelschen Bolero genießt, das ist offensichtlich. Und man sieht, man spürt, dass er verliebt ist in dieses Orchester, das wirklich alle Register zieht (darf man es so salopp sagen?), als es den exotisch-erotischen Taumel dieses berühmten Werkes zum Äußersten steigert. Ein Finale, das in seiner ungezügelten Wucht immer wieder verblüfft, nicht zuletzt, weil es so verhalten beginnt mit einem ganz leisen Trommelsolo, dessen Rhythmus sich wie eine Dauerschleife (auch Melodie und Harmonik ändern sich nicht) durch das ganze Stück zieht, ihm sozusagen ein Rückgrat verleiht, dessen Linie dem Körper der imaginierten Tänzerin (das Stück war ja als Ballett geplant) eine immer leidenschaftlichere Beweglichkeit erlaubt.

Bravourös – das Frankfurter Museumsorchester unter dem Dirigat von Giancarlo Guerrero, Foto: Petra Kammann

Weiterlesen

Eine Veranstaltung der „Stiftung Griechisches Haus“ und vom „Verein Griechischer Akademiker Frankfurt“ 

Von Renate Feyerbacher

Eingeladen waren die griechischen Künstler Artemis Bogri und Yannis Tsanakaliotis. Viele Arien, die die Mezzosopranistin Artemis Bogri sang, hatte Maria Callas (Dezember 1923 in New York – September 1977 in Paris) in den ersten Jahren ihrer Karriere von 1937-1945 interpretiert. Begrüßt wurden die Sängerin und der Pianist sowie das zahlreich erschienene griechische Publikum von Dr. Ioannis Flokos, dem Vorsitzenden des Vereins Griechischer Akademiker e.V.

Collage von CD- Aufnahmen mit Maria Callas, Foto:Renate Feyerbacher

Weiterlesen